viernes, 19 de noviembre de 2021

La viuda de ROBERTO GÓMEZ BOLAÑOS “CHESPIRITO” menospreció la experimentada carrera de la legendaria actriz del cine de la Época de Oro Anabel Gutiérrez. POR ALEJANDRO SALAZAR HERNÁNDEZ

Anabel Gutiérrez nació actriz. Forma parte de una dinastía artística, gracias a la cual se crío y creció tras bambalinas. Su padre fue actor y su madre bailarina de la compañía teatral de las hermanas Blanch.

Sus abuelos paternos fueron: el empresario teatral Miguel Gutiérrez y la cantante de ópera Soledad Goyzueta; de sus abuelos maternos se sabe poco, pero que fueron un actor y una cupletista. 

Su carrera en el cine la inició en plena Época de Oro, siendo amadrinada por Dolores del Río, Jorge Mistral, Sara García, Joaquín Pardavé y los hermanos Soler.

La decisión de Roberto Gómez Bolaños “Chespirito” de incluirla, en 1987, a una nueva temporada del sketch "Los caquitos" como María Espotaverderona Torquemada y viuda de Lascurain, mamá de la Chimoltrufia, causó descontento en Florinda Meza, quien con soberbia pisoteó la dignidad de la actriz, también compañera de Pedro Infante en la película Escuela de vagabundos (1956).

La reacción fue revelada por la propia Anabel en el programa "24xsegundo"(1)  

“FLORINDA MEZA TENÍA UN CARÁCTER MUY DIFÍCIL”.

¿Cómo llegó la oportunidad de interpretar a la mamá de la Chimoltrufia?

Me la dio Roberto. Lo conocí cuando trabajé en la película Angelitos del trapecio (1959), cuyo argumento él escribió; años después me invitó a interpretar un personaje en el programa Chespirito. Me dijo: “Si te gusta, lo haces; si no te gusta, me lo dices”. Ya en Televisa me dijo: “Ve a vestuario a escoger tu ropa”.

A mí me encantaba La Chimoltrufia, entonces me vestí igualito a ella… Ya grabado el programa, me preguntó: 

-“¿Qué pasó?”

Le contesté: “¡Me encantó!, y me dijo: 

“Te quedas”, y me quedé. Roberto era un pan, un hombre maravilloso… Conmigo fue una lindísima persona, igual que María Antonieta, Édgar… Todos menos… ¡Ya sabemos quién!. Omito nombres. Yo hacía muchos corajes con una persona. Ese era el problema que había con ella; no digo que sea mala persona, pero tenía un carácter muy difícil. 

El día que me llamó Roberto, Florinda (Meza) me dijo: 

-“Te voy a llevar al camerino”. 

Dije: “¿A mí, al camerino? ¿Para qué, Florinda?”

-“Para enseñarte a ser actriz”, respondió. 

Le dije “¡Ah!”

-“Bueno, actriz eres de cine, pero de televisión no”, aclaró, 

y le pregunté: 

-“¿Cuándo quieres que vaya al foro?”, y que la oye don (Emilio Azcárraga) Milmo.

Yo nunca he dicho que sea actriz; yo era muy buena como chamaca, pero actriz dramática no. Podía hacer todo, pero nunca me consideré una gran actriz. Me dolió su comentario porque dije: “¿Tantos años de carrera, tanta profesión y todo, y que me vengan a decir: ‘Te voy a enseñar a actuar?’”

Los sábados me iba con mi papá al teatro de comedia, los domingos iba a ver a mi mamá en la zarzuela y mi historia empezó a escribirse en teatro con Andrea Palma, Julio Bracho…

¿Cuál es la película que recuerda con más cariño?

Escuela de vagabundos; ni hablar, ¡fue un peliculón! Es chistoso, de todas las películas que hice, es de la única que la gente se acuerda (risas). También me gustaron Muchachas de uniforme (1951), Rostros olvidados (1952), con Libertad Lamarque… En sí me gustaban todas, pero mis preferidas fueron esas y Deseada (1951), en la que debuté como actriz con Dolores del Río. Son películas que no olvido; olvidaré los títulos, pero no la época en que trabajé. Éramos una familia en sí y la pasábamos de peluche.


¿Por qué cree que el público conectó tanto con Escuela de vagabundos?. 

Tiene muy buen elenco; Pedro Infante estaba maravillosamente bien; Óscar Pulido es un señorón; doña Blanca de Castrejón, mis respetos para la señora; Miroslava, Fraustita, Fernando Casanova… ¡Pura figura! También el argumento, la dirección de Rogelio A. González que fue maravillosa, el compañerismo, la amistad… Además, teníamos un tremendo productor que era don Fernando de Fuentes.

¿Qué recuerda en particular del rodaje?

“¡Buenos días, pescaditos! ¡Buenos días, Audifaz! ¡Buenos días, mamá!”… (risas). Es una película que me dejó huella; me dieron un Ariel como Mejor Actriz Juvenil, Pedro era un caramelo y trabajé muy bien con él. Digo, a mí ni me pelaba porque estaba yo muy chamaca. Había un compañerismo; ahí no había que: “Yo soy la estrella, tú eres el estrella”, éramos todos estrellas, hasta yo, que hacía el papel de una chamaca tremenda.

¿Y cómo era Miroslava?



Divina, un caramelo de niña, lindísima… Muy sencilla y nunca fue presumida. Yo debuté en el cine con la película llamada La liga de las muchachas (1950) y estábamos Elsa Aguirre, Miroslava, Martha Roth… Después hicimos juntas Escuela de vagabundos y La visita que no tocó el timbre (1954).

Hablando de sencillez, en aquella época los actores no eran presumidos; se daban su lugar de estrellas, lógico, pero no presumían diciendo: “Yo soy más que tú”, como algunas, así como Dolores del Río; a mí me hizo correr descalza seis veces dentro del foro, hasta que don Roberto Gavaldón se enojó y le dijo: “¡Dolores, ¿Qué onda?! Mira: la chamaca ya tiene los pies morados”Es al único que le tenía miedo.

¿Cómo era Dolores del Río?



Muy especial. El primer día de filmación de la cinta "Deseada" me maquillaron de manera tal que no me reconocí: era morena, morena, morena. Al día siguiente me pararon y me marcaron las huellas… Llegó don Roberto Gavaldón, llamó a Alex Philips y le preguntó: 

“¿Cómo fotografía?” Y dice: “¡Maquillaje!”. Se pone enfrente y pide: “Que la vuelvan a maquillar”, y delante de todo el staff dijo: “Ella es lo mismo de estrella que Dolores, ¿eh? Aquí no hay favoritas. O me la maquillan bien o se las voy a maquillar todos los días”. 

Mientras hablaba no me moví, hasta que me dijo el camarógrafo: “Ve a que te maquillen”. Ese era don Roberto Gavaldón.

Fuente:

(1) Óscar Uriel y Gaby Meza. (14 de noviembre de 2019). "24 X Segundo". Televisa Networks. De películaGolden.

sábado, 14 de agosto de 2021

LA PELÍCUAL DE "EL ALQUIMISTA": LLEGARÁ MÁS PROTO QUE TARDE Por Cinexcepción

"Cuando deseas algo, el Universo entero conspira para que realices tu deseo" - El Alquimista Paulo Coelho.

Pero por mucho que lo desee Paulo Coelho, parece que el Universo no quiere una película basada en el libro de 'El Alquimista'. 

Desde hace 30 años vienen intentando realizar una película pero cada vez el Universo les decía: "Híjole, yo creo que no se va a poder ".

El mes pasado, se anunció que Will Smith  y Jada Pinkett Smith van a producir 'El Alquimista' con un reparto encabezado por Sebastian de Souza, Tom Hollander y Shohreh Aghdashloo. Kevin Frakes sería el director. 

El rodaje comenzaría el próximo mes de septiembre en Marruecos y el estreno está previsto para 2022.

El pedo es que pocos días después de haber anunciado eso, pararon la producción por un problema de transferencia de derechos, ya que la compañía productora compró los derechos cinematográficos a otra hace 5 años y al parecer no hicieron bien el papeleo. (Pero prometen que no es nada que vaya a impedir el rodaje de la película)

Y es que la historia de los derechos cinematográficos de 'El Alquimista' ha sido toda una odisea.

Warner Bros Pictures compró los derechos cinematográficos del autor brasileño a principios de los años 90. Laurence Fishburne, fan de la novela, le compró a Warner Bros los derechos con planes de adaptar y dirigir él mismo la película. 

Pero pasaron 18 años y no avanzaron nada hasta el 2008 cuando The Weinstein Company se asoció con Fishburne como productor y la compañía de Harvey Weinstein adquirió los derechos cinematográficos.

En 2015, se informó de que Idris Elba estaba vinculado para protagonizar la adaptación de Weinstein, con Fishburne preparado para dirigir, pero nunca avanzaron en nada.

En 2016 PalmStar le compró los derechos cinematográficos y los guiones desarrollados a The Weinstein Co. por 5 millones de dólares. Laurence Fishburne seguía vinculado a la dirección y en el 2018, dijo que el largometraje se concretaría "más pronto que tarde".

Pero en julio de 2021, cuando anunciaron que Will Smith la iba a producir, Fishburne quedó fuera como director del proyecto y le dieron ese cargo a Kevin Frakes porque él coescribió el nuevo guion.

Pero aunque la producción de esta película haya tenido una historia complicada con el paso de los años, el tema del libro es sobre no rendirse nunca, de perseguir tus sueños, escuchar a tu corazón y no perder nunca la esperanza cuando te enfrentas a la adversidad. 

Al parecer, los productores de 'El Alquimista' están aplicando las mismas enseñanzas del libro para al fin poder realizar el filme.

La novela de Coelho ha vendido más de 100 millones de ejemplares desde su publicación en 1988

En 2009 ganó el Récord Guinness al convertirse en el autor más traducido del mundo

La historia de 'El Alquimista' se centra en un joven pastor español que tiene un sueño y se embarca en la búsqueda de un tesoro oculto en las grandes pirámides de Egipto.

jueves, 5 de agosto de 2021

CELEBREMOS LA VIDA Y OBRA DE GLORIA MAYO Por Ingrid Arriola

Hace unos años, en mi afán por seguirme preparando comencé a tomar clases de actuación ,canto y teatro; nunca imaginé que en mi camino por aquella Academia encontraría a un ser humano tan bueno.

Conocí a una mujer que lejos de ser una excelente maestra siempre, ante cualquier injusticia, iba  alzando la voz, no importando el momento o evento, ni el qué dirán .

Su forma de ser me hicieron saber que era una persona muy diferente a lo que yo en el medio del espectáculo había conocido:

Sincera, honesta y muy directa; mi maestra de expresión corporal era la gran actriz y productora, GLORIA MAYO, pionera en ser reconocida como una mujer que representaba mucho más que sólo una cara bonita.

En la década de los 70, Gloria Mayo, inició su carrera en un concurso de belleza donde ganó el título de Señorita México representando a México en Londres, Inglaterra. Hecho que le abrió las puertas al mundo de la actuación.

Ella siempre luchó para ser reconocida como una mujer que representaba mucho más que el físico.

Ella marcó la historia de un certamen mundial con un movimiento histórico: 

"Yo convoqué a todas las latinoamericanas para que dijéramos: ‘nos vamos del concurso’ porque nos tomaban nada más por el lado de la belleza, entonces hubo una manifestación y les pedimos (que) cambien su manera de tratarnos como mujeres bellas, queremos hablar y ahora en el último concurso que acabo de ver, la concursante tiene que ir con una causa ayudando a que una fundación haga algo por el bien de la humanidad”. Dijo Mayo, ante los medios internacionales de aquella época.

Siempre se abrió paso sola a lo largo de su carrera a pesar de ser hija del productor de cine Roberto G. Rivera, su gran talento le ayudo a desarrollarse en lo que sería una pasión de vida .

Déjenme contarles que Cantinflas la invitó a actuar en la película de 1974 “Conserje en condominio”.

Y el  hecho que el propio Mario Moreno la buscara para trabajar, fue una situación emocionante para ella.

“Imagínate, Cantinflas ya había pasado por todos los mejores momentos que puede tener un artista de esa calidad mundial, y cuando me dicen que Cantinflas me estaba buscando, me temblaba todas las piernas. 

Cuando me dijo que me quedaba en su película me sentí muy contenta porque esa era la entrada al cine con un personaje impresionante”. Declaró Gloria Mayo en aquellos momentos.

La Gran Gloria Mayo pertenece a la generación de Lucía Méndez, Verónica Castro, Nubia Martí, Silvia Manríquez: las cuales todas tenían la particularidad de hacer fotonovelas, programas de variedad, espectáculos en vivo, telenovelas, teatro, cine y centros nocturnos.

Y es que, la también productora, trabajó con las estrellas más taquilleras del cine nacional como: Mauricio Garcés” en El Sátiro (1980); La India María en “El miedo no anda en burro” (1976); con el Santo en “Santo vs las lobas” (1976); con Ernesto Alonso en “El Maleficio” (1983); con Héctor Suárez en "El mil usos 2" (1984) y con Andrés García en “Morirás con el Sol” (1973), entre otros.

“Creo que Dios me premió con haber trabajado con los artistas más importantes del momento y hoy estoy aquí produciendo, dirigiendo, actuando, haciendo castings”. Aseguró 

Pero no todo ha sido "miel sobre hojuelas" en su carrera: Gloria Mayo también contó de aquella vez que pasó un mal rato con un director de escena, lo cual la dejó marcada:

“Me acuerdo que mi primera obra de teatro que iba a ser ‘Papacito piernas largas’ con Angélica María, la dirigía José Luis Ibañez, entonces yo iba muy emocionada -todavía no era Señorita México- y me habían dicho que cuando tú preparabas tu papel podías dialogar con el director y podías decirle cómo habías pensado tu papel y a mí no me volteó a ver”. Indicó

Al momento en que ella quiso hablar, el director la calló: 

“Y a ti quién te dijo que podías hablar. Cuando yo te quiera preguntar algo, lo hago. Yo no te doy autorización para que hables". Tras esas palabras, Gloria se sintió tan mal, ya que esto fue frente a todo el teatro: 

“Me marcó tanto eso que cuando quise seguir me corrió de la obra. Entonces me sentí humillada, muy mal”.

Pero, lo anterior, la marcaría para defender siempre a todos los que quieren comenzar una carrera, a enseñarles que nada ni nadie puede pisotear los sueños y mucho menos abusar de absolutamente ningún puesto de poder.

Aunque vivió ese trago amargo, la actriz y empresaria se siente afortunada de la carrera que ha construido: 

“Si no gané grandes premios, sí grandes experiencias que ahora las aplico para enseñar también”.

Por eso hoy, quiero agradecer públicamente a mi querida Amiga, maestra y guía por sus enseñanzas y por sus consejos. 

Porque si alguien me enseñó a empoderarme fuiste tú Gloria Mayo  y siempre estaré agradecida por eso.

Te deseo muchos años más de felicidad y bendiciones. Y por hoy, celebro la vida de una grande.

jueves, 29 de julio de 2021

5 CLIPS AUDIOVISUALES DE LA MERCADOTÉCNIA INOLVIDABLES Por Fernando Martínez



1.- Boomerang  Pintora

El canal de televisión por cable Boomerang  transmitió en su señalpara su público infantil,  este clip que no sólo estimula la creatividad, sino que llama a los niños a defender su libertad; un mensaje claro de no dejarse llevar por lo que opinen los demás. 

Las tomas son dinámicas, la voz en off agradable, y el guion dice muchas cosas interesantes en tan sólo 39 segundos. Algo así como:

 "No desperdicies tu talento".


2.- Imagina lo que verás Televisa 

Desde los primeros segundos; la música, los efectos sonoros, la escenografía, nos evoca a la escena de un cuento de hadas en donde una niña descubre algo fantástico.

Este video fue hecho para proyectar la nueva imagen de Televisa del año 2001; UNA ACCIÓN IMPORTANTE en donde la empresa se aventuraba a cambiar su logotipo y tipografía, en todos los lugares donde estuviera plasmado su sello:

En camiones, en los cubos de los micrófonos y en el emblemático reloj digital afuera de Televisa San Ángel.

Vale este clip de un minuto porque la melodía es muy buena, la voz del cantante es la clásica de un intérprete POP y la letra es excelente en cuanto a que evoca esperanza, paz y un futuro mejor .


3.- Despierta  Colchones América

Sin duda, fue tan bueno este clip que una nueva versión se transmite ahora (2021) en la televisión abierta de México. Colchones América sólo le ha cambiado los actores, el ritmo de la canción y dejaron la misma letra.

Pero el original (que dejamos abajo) es una obra maestra porque en muy poco tiempo cumple perfectamente con el mensaje que se le da a la audiencia. 

Vemos al público-objetivo muy bien reflejado.

Criticado en redes sociales por haber mostrado una cama totalmente "pelona" sin sábanas. Pero en este comercial se tenía que tomar una decisión: y era la de mostrar el producto, que en este caso es la calidad y comodidad de un colchón, a cámara y no esconderlo.


4.- Estrellas del Bicentenario —Televisa

Fueron varios promocionales para la campaña "Estrellas del Bicentenario" a cargo del productor Pedro Torres.

En el año 2012 México conmemoraba 200 años de su Independencia y el equipo de Torres presentó este proyecto para Televisa 

Esta campaña exaltaba el orgullo no sólo por la historia, sino por la cultura y los lugares tan maravillosos del país. 

Se nota que no se escatimó en dinero, en recursos de tecnología, edición y musicalización. Tan buena campaña que ninguno de los competidores de la televisora se ha atrevido ni ha podido imitar.



5.- Todos tenemos algo en qué pensar —ADO

La música de este comercial, desde el primer momento nos transmite: 

La melancolía de un viaje.

Luego el tiempo que tenemos para pensar en un traslado en un autobús ADO se da gracias a la comodidad de sus unidades terrestres. 

Otro "beneficio" que comunica el comercial, es el de contemplar el paisaje mexicano si decides viajar con la marca de camiones.

Un final tierno que conmueve a muchos y una voz en off creíble, con ritmo y dicción.

miércoles, 28 de julio de 2021

La “soberanía circunstancial” que defiende la dictadura cubana Por Ing. Nestor Medina Lopez *

Quiero mencionar el ejemplo más ilustrativo de la “soberanía circunstancial” que defiende la dictadura cubana:

Con la Enmienda Platt, apéndice constitucional que menoscabó la soberanía cubana a inicios del siglo XX, se autorizaba la instalación de bases militares de EEUU en Cuba.

Esta circunstancia, que se considera la mayor afrenta histórica para el régimen cubano, deja de tener la misma connotación cuando se alineó con la antigua URSS para la instalación en territorio nacional de Misiles Nucleares operados por soldados soviéticos, poniendo al mundo al borde del holocausto nuclear y a Cuba como avanzada estratégica y militar al servicio de una potencia extranjera durante la “Guerra Fría”, que de haberse puesto “caliente” de seguro al Sr. Presidente Andrés Manuel López Obrador le hubiera impedido aspirar y llegar a la presidencia.

Se sabe perfectamente que el gobierno cubano se negó rotundamente a firmar el Tratado de Tlatelolco dado los compromisos militares contraídos con la URSS, renunciando a la “soberanía nacional” y exponiendo a todo el continente.

Resultaría más útil a la causa cubana que México se pronunciara para que se detengan los juicios sumarios a jóvenes, se pongan en libertad los detenidos y presos políticos, cesara el acoso a intelectuales, periodistas independientes y activistas pro respeto a los DDHH y se pusiera fin a la represión y la violencia de las autoridades y sus órganos represivos y paramilitares.

AMLO ha hecho suya la frase de Juárez:

"Nada por la violencia todo por la razón y el derecho"

Lamentablemente la dictadura cubana hoy defiende el statu quo con brigadas especiales, policías y paramilitares patrullando las calles con palos.

#SOSCuba.

*Ing. Nestor Medina Lopez * Cubano residente en México desde hace 23 años.